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EMISORA LA SALSA DE JUAN MANUEL

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martes, 21 de enero de 2014

ORQUESTA SIMPLEMENTE PERFECTA - NA BO LADO MI KE TA

GRACIAS AL SEÑOR DOMINICO MARTINA, QUIEN ME ENVIÓ ESTE APORTE DESDE CURASAO.
Una orquesta con muy buen sonido y arreglos de algunas canciones conocidas, entre ellas TE BUSCO, bolero que inmortalizo la gran CELIA CRUZ, el tema MARILU que canto Pedrito Calvo con los VANVAN, la cancion Mi arko Jen Di Kolo que tiene el ritmo de LINDO CAPULLO DE ALELI.
Las letras de las canciones estan en el lenguage Papiamento, el cual 
contiene muchas palabras iguales al español.

ecucha el tema BAILA TRANKIL,  sabrosito






jueves, 16 de enero de 2014

LA GRAN BANDA DE VENEZUELA - SABROSITO

Alfredo Linares, el pianista peruano, arreglista y compositor quien inicialmente  dejó su marca en la década de los 70 con los éxitos extravagantes "Tiahuanaco" y "Mambo Rock". Él ha hecho una serie de álbumes como líder.
Mientras que en Perú, trabajó con nombres como Las Estrellas De La Maquina y La Sonora de Ñiko Estrada. Según Dorancé Lorza, quien actualmente conduce Sexteto Café, Linares se trasladó a Venezuela a finales de los años 70, donde, entre otras cosas, que produjo un álbum para el Grupo Mango, arreglos para la Salsa Mayor ( antigua banda de Oscar D'León) y el ex vocalistade Mango - Joe Ruiz, e hizo el álbum de Alfredito y sus Estrellas.

en el reproductor el tema SABROSITO




LADO A
sabrosit 
falsa
lola
LADO B
me falta tu amor
mi coquita
mi pregon 

ESTA RESEÑA ES TOMADA DEL ALBUM

ESPECIAL PARA LA CIUDAD DE  LA SALSA: NEW YORK.
En diciembre de 1983, visitó por primera vez la ciudad de NY la orquesta LA GRAN BANDA, de Venezuela y dejo muy en alto su calidad de interpretación de su SALSA al estilo Venezolano, con sus tres cantantes: LARRY MACHADO, RODRIGO MENDOZA Y ALEXIS MARTÍNEZ,  quienes lograron de esta maravillo experiencia un LP dedicado a ese fabuloso público que nos brindó su s aplausos y compañía. Saludos muy especiales a TONY RAY MONES (EL CORSO), RAFFY MERCADO (BROADWAY CLUB). NORMA Q. y al gigante de la conga PATATO. Estamos muy seguros que les gustará y ya estamos preparando el próximo LP junto con nuestro regreso a esa gran capital del éxito NEW YORK.
JOEL BENIGNI.
MÚSICOS: Michel guerrero (trompeta). Luis Bolívar (trompeta), Douglas Álvarez (trombón), Faustino Gonzales (trombón), Alfredo Linares (piano), Luis A. Díaz (timbales), Máximo Gonzales (conga), Richard Pacheco (bongó), Alexis Marrero (bajo), Manuel Sierra Brito (diseño y arte)
FAISÁN RECORDS

martes, 14 de enero de 2014

OSCAR DE LEON - CANTA LA MUSICA CUBANA


Aqui el infaltable de toda rumba, el señor OSCAR EMILIO LEÓN SOMOZA, mas conocido como OScar D' León. en esta oportunidad cantando la musica cubana.
Los dejo con el bolero LONGINA, el cual considero un poema. Autor Manuel Corona

LONGINA MUJER QUE INSPIRÓ LA CANCIÓN
Algunos escritos hablan de que la historia de esta canción se inició en 1918 cuando una bellísima mujer de ébano, Longina O’Farril, conoció a Manuel Corona en el solar Las Maravillas, donde vivía María Teresa Vera.
“Ella nos presentó, y un rato después Corona me dijo que iba a escribir la canción. La verdad es que yo no pensé que fuera a hacerlo, pero en ese momento tomó el papel y puso los versos”, contó la joven en su momento”, recordó ella en su momento.
Dos meses después ya estaba lista la canción. En un nuevo encuentro en casa de la trovadora, el 15 de octubre de 1918, Corona se la entregaría. Y allí sería donde María Teresa Vera la interpretaría por vez primera. (
tomado del blog cuba musical)
Por ese cuerpo orlado de belleza

tus ojos soñadores y tu rostro angelical
por esa boca de concha nacarada
tu mirada imperiosa y tu andar señoril.

Te comparo con una santa diosa
Longina seductora cual flor primaveral
ofrendándote con notas de mi lira,
con fibras de mi alma, tu encanto juvenil.
(1918)



Óscar D'León
(Caracas, 1943) Músico venezolano que figura entre los más destacados autores e intérpretes de la salsa y de la música caribeña en general. La carrera profesional de Óscar D'León se inició tardíamente: cuenta la leyenda que una noche, mientras visitaba un club nocturno allá por 1973, oyó decir que la banda que allí tocaba había sido despedida. Óscar aprovechó la oportunidad y ofreció su propia banda para reemplazar a la que se había ido.
El dueño aceptó y lo contrató para comenzar a tocar unos días más tarde. Sólo existía un problema: la banda estaba integrada en ese momento únicamente por el propio D'León. Rápidamente entró en contacto con el trombón César Monge, le contó lo sucedido y ambos pusieron manos a la obra para reunir una formación. La banda, finalmente, estuvo integrada por Óscar (voz y bajo, instrumento que había aprendido a tocar de manera autodidacta), César Monge (trombón), José Rodríguez (percusión), Enrique Iriarte (piano) y José Antonio Rojas (trombón).
Así se formó La Dimensión Latina, la primera orquesta de Óscar D'León. "Pensando en ti" fue el primero de la larga lista de éxitos de la orquesta. Cuatro años después, Óscar abandonó la formación, y fue sustituido por el puertorriqueño Andy Montáñez, vocalista que cantaba con el Gran Combo de Puerto Rico. Óscar volvió a la carga con su propia orquesta, La Salsa Mayor, con la que grabó un primer disco cuyo título fue el del nombre del grupo: La Salsa Mayor (1977). El trabajo resultó un gran éxito en su país, y poco a poco su nombre empezó a sonar a escala internacional. El año siguiente grabó el álbumEl Más Grande, que contenía los temas "El baile del suavecito" y "Mi bajo y yo", y poco después realizó su primera visita a Nueva York para ofrecer unas actuaciones en directo.
Aparte de gran sonero, Óscar D'León es también un extraordinario showman. Casi siempre acompañado de su bajo, con el que toca y con el que baila como si se tratara de una pareja, Óscar se mueve con gran habilidad por el escenario. En Venezuela, Óscar D'León es un ídolo, no solamente como cantante y como músico, sino también como modelo de hombre forjado a sí mismo que, desde una posición muy humilde, logra la fama y el éxito a escala internacional. Se le considera uno de los mejores intérpretes de la música afrolatina de todos los tiempos y se encuentra sin duda entre los artistas venezolanos con más proyección en el exterior.
A pesar de haber pasado por varias etapas en el desarrollo de la música latina, el estilo de Óscar D'León, siempre inconfundible, ha mantenido unas constantes que le han permitido asegurar la fidelidad de su amplísimo público. D'León ha grabado con las estrellas más destacadas de la salsa; entre sus colaboraciones, que pueden reseguirse en más de medio centenar de álbumes, destaca su participación en The Mambo King, el larga duración número cien del legendario Tito Puente.
desccarga: http://www.mediafire.com/download/ego3273lgmox5e8/Oscar%20D'%20Leon%20-%20Canta%20La%20Musica%20Cubana.rar

lunes, 13 de enero de 2014

IBRAHIM FERRER JR. & CLAVE CUBANA - AL SON DE UN HOMENAJE

Que mejor homenaje a un padre que por su propio hijo. Desde Argentina, pais donde reside.

en el reproductor - EL TAMBO DE CUCA





                                                                                                                                             1. Santa bárbara
2.       Las mujeres son

3.       La igualona
4.       Ojos de luna
5.       Ron, tabaco y son
6.       El tambó de cuca
7.       La boda en el solar
8.       Aún no sé corazón
9.       Homenaje

Componentes  de La Banda

-Piano, coros, arreglos: Raúl Monteagudo
-Drumss: Sergio Moran
-Bass: Martín Morales
-Coros percusion menor: Raunier Zulueta
-Trompeta y coros: Frank Mayea
-Trombon: Jorge Lopez Orozco
-Guitarras y tres: Martin Morales
-Percusión cubana: Wilbert Garcia

-Voz y dirección general: Ibrahim Ferrer jr.

Ciudad de origen             Santiago de Cuba, Cuba.
Director general              Alejandra Oviedo-Business Manager
Influencias         Musica Tradicional Cubana, Feeling, Latin Jazz, cancionero latino, Musicas Del Mundo. Ubicación actual                Buenos Aires, Argentina

 Biografía
IBRAHIM FERRER JR

Hijo menor del emblemático Ibrahim Ferrer de Buena Vista Social Club, Jr. lleva el mismo nombre de su padre quien así lo determinó por haber sido el hijo varón tan ansiado que llegó luego de cinco hijas mujeres.
Dueño de una voz sonera muy particular posee un carisma que atrapa a públicos de distintas edades a través de su propuesta musical: una reivindicación de su origen y del camino elegido en la música.
Siendo EL SON la célula madre desde la que parte toda su propuesta, IBRAHIM FERRER JR. Retoma el camino trazado por su padre de todos los soneros...LOS DE AYER, LOS DE HOY Y LOS DE SIEMPRE
Participo y grabo en el CD y el films “ Buena Vista Social Club” de reconocimiento mundial.
Ibrahim Ferrer Jr. un día dejó su carrera de ingeniero naval para radicarse en la República Argentina y dedicarse definitivamente a la música. Fue en este país, al sur del continente americano, donde primero como vocero de Buena Vista Social Club, luego como líder de los cubanísimos "Ron y son" y "La Habana vieja", restaurantes de su propiedad que los argentinos desbordaban cada noche para escucharlo y gozar, más tarde como conductor de un programa de televisión llamado "Son de todos" dedicado a la música cubana, cantó junto a su padre para grandes multitudes y comenzó a ser querido y reconocido por la prensa y sus pares.
En el año 2008 fué ganador del Premio Carlos Gardel como Mejor interprete con el CD " Al son de un Homenaje" Primero como "hijo de..." y ya definitivamente por su propio estilo y personalidad,
es convocado como artista en los escenarios más importantes de Sudamérica y Europa
Tiene en su haber dos CDS "Son para ti", con temas clásicos de la música cubana
y "Al son de un homenaje", este último, integrado por nuevas obras de música cubana compuesta por cubanos residentes en la Argentina y que le mereció como Artista el premio Carlos Gardel a la Música 2008.
Ibrahim Ferrer jr. Ya termino el proceso de grabación de su tercer CD “Mío muy mío”. El concepto del mismo se construye entre Cuba y Argentina: su país de origen y en el que elige vivir. Temas nuevos y algunos clásicos con sello propio desde su mirada hacia la música. Con toda la cubanía y arreglos musicales de alto vuelo. (tomado de la pagina de facebook del artista)
descarga: http://www.mediafire.com/download/9ax9xeeevu0j1a5/IBRAHIM%20FERRER%20JR%20-%20AL%20SON%20DE%20UN%20HOMENAJE.rar

PUTUMAYO PRESENTS - ACOUSTIC AFRICA

PARA LOS QUE NOS GUSTA TENER DE TODO UN POQUITO
Una colección de los mejores cantantes africanos y compositores interpretando hermosas canciones con sabor acústico. 
Artistas presentes en esta produccion:
Sore: del Clan de pescadores Lebou de la costa de Senegal. guitarrista, compositor y cantante.
Eneida Marta: de Guinea Bissau (antigua colonia portuguesa) cantante
Rajery: de Madagascar, interpreta el arpa o valiha (arpa tubular) a pesar de tener una mano discapacitada.
Angélique kidjo: de Benin, cantante
Vusi Mahlasesa: Nacio en Pretoria Sudáfrica. guitarrista, compositor y cantante
Faya Tess & Lokua Kansa: del Congo y Baná respectivamente. compositores y cantantes
Laye Sow: nacio en la aldea de Podor region Fura Toro en senegal. Guitarrista y cantante
Gabriela Mendez: aldea de Mindelo isla de Sao Vicente, Cabo Verde. pianista y cantante.
Habib Koité: nacio en Kasonke, Malí. Guitarrista y cantante.
Dobet Gnahoré: costa de marfil. Bailarina, percusionista, bajo, guitarra, sanza, balafon y calabazan, ademas es cantante.
Manecas Costa: Guinea-Bissaú. guitarrista y cantante. fundó su primera banda a los 9 años.
Djelimady Tounkara: nacio en Kita. guitarrista de acustica y electrica.

en el reproductor - sedjedo. interpretado por Angelique kidjo









Putumayo World Music es una compañía discográfica estadounidense. El sello está distribuido por Koch Entertainment. Esta compañia esta establecida en la ciudad de Nueva York, está especializada en música folclórica, latinoamericana y afro-cubana así como otros géneros que pueden ser clasificados como world music (música del mundo).
La empresa fue establecida en el año de 1993 para presentar a la gente la música de las culturas del mundo. El sello creció a partir de la compañía de ropa Putumayo, fundada por Dan Storper en 1975 y vendida en 1997. Desde su creación, el sello se ha distinguido principalmente por sus rítmicas y melodiosas compilaciones de música popular internacional que caracteriza el lema de la compañía: ¡garantizamos hacerlo sentir bien!

El origen del nombre de la compañía es el río Putumayo, que cruza Colombia, Ecuador, Perú y Brasil
descargar: http://www.mediafire.com/download/gn4zaj798oadlod/Putumayo+Presents-+Acoustic+Africa.rar

domingo, 12 de enero de 2014

LABA SOSSEH - 1992

Los dejo con la cancion ERRANTE Y BOHEMIO, la cual ha sido interpretada por diferentes artistas, entre ellos: ARSENIO RODRIGEZ y su conjunto, JOHNNY EL BRAVO LOPEZ, BABALU Y EDDY MAR, RAY BARRETO.
En este album tambien encontrará la cancion Diamoule mawo, la cual fue transformada por el colombiano Joe Arroyo en Yamulemao




El cantante y compositor Laba Badara Sosseh, nacido en Gambia y apodado en Senegal El Maestro, fue un pionero de la música cubana en África y el primer africano que ganó un disco de oro con un elepé de salsa. Murió el 20 de septiembre en Dakar, Senegal, tras una larga enfermedad. Tenía 64 años y deja 27 hijos.
Había nacido en Banjul, Gambia, en 1943, en una familia de griots. Nieto de un importante líder civil durante la colonización británica, su padre era de Senegal y la madre de Gambia. Llegó a Dakar a principios de los años sesenta y lo contrató el Miami, uno de los clubes más populares de la capital, para cantar en la histórica Star Band de Ibra Kassé, orquesta fundada para celebrar la independencia de Senegal.
Con su amigo el saxofonista Dexter Johnson montó después la Super Star, por la que pasarían Pape Seck y un entonces jovencísimo Youssou N’Dour, que iba a revolucionar la escena senegalesa con el ritmo del mbalax. Durante 11 años vivió en Abidjan, convertida en foco de atracción para muchos músicos de África Occidental.
En Nueva York grabó las sesiones de Salsa africana con Monguito El Único y el disco Roberto Torres presenta a Laba Sosseh para el sello SAR; y, en París, un elepé con la Orquesta Aragón.
En el año 1987, una de sus composiciones, Diamoule mawo, fue transformada por el colombiano Joe Arroyo en Yamulemao. Y, en 2001, viajó a Cuba al frente de algunos veteranos con el fin de grabar Los afrosalseros de Senegal en La Habana. Se le puede escuchar en recopilatorios de la compañía Putumayo (Congo to Cuba) y también en Baloba!, de Africando, reunión de cantantes de África Occidental con instrumentistas latinos de Nueva York.
En su voz suave y un poco nasal, canciones como Aminata o Seyni, y sus versiones de clásicos como El manisero y números de Abelardo Barroso, Chapotín, Cheo Belén Puig o Johnny Pacheco, hicieron bailar a varias generaciones en los clubes de ciudades como Dakar, Abidjan, Douala o Kinshasa.
La música cubana llegó a ser tremendamente popular en toda África Occidental: cantada en los distintos idiomas de la región o en un español difícilmente inteligible, y tocada con aportaciones propias. Laba Sosseh fue una referencia para esa música que, en un feliz viaje de regreso, se reencontraba con una parte esencial de su raíz.
Siempre elegante y sonriente, Laba Sosseh pasó las últimas semanas olvidado en la habitación de una clínica -aunque un maratón televisivo había recaudado fondos para ayudarle.
Antes de su inhumación en el cementerio musulmán de Yoff, le rindieron homenaje el ministro de Cultura de Senegal y el embajador de Cuba en Dakar.

viernes, 10 de enero de 2014

CONJUNTO LA PERLA - LAS MUJERES DE BORINQUEN




RUBEN BORGAS – BONGÓ Y PERCUSIÓN
MOISES CUEVAS – TIMBALES
DANNY GONZALES – CONGA
MAX ROBLES – TROMPETA 1
ROBERT WILLIAMS – TROMPETA 2 Y SOLO DE TROMPETA
WILLIE RAMIREZ – FLISCORNO, TROMPETA 3, LÍDER
TITO QUIÑONES – BAJO
DUKIE GONZALES – LEAD VOCALS EN IF I SHOULD LOSE YOU
TITO QUIÑONES, LEO GONZALES, RAY CASTRO, WILLIE RAMIREZ – CORO
ROGER LOPEZ – DIRECTOR
AÑO – 1973

PEGASSUS RECORDS INC.

DESCARGA: http://www.mediafire.com/download/n3xb2kulj6t8vih/conjunto%20la%20perla-%20las%20mujeres%20de%20borinquen.rar

domingo, 29 de diciembre de 2013

CUCO VALOY - 1975 NO ME EMPUJEN

Nombre real Cuco Valoy. Nacimiento 1937. Origen Manoguayabo, Santo Domingo, Distrito Nacional, Bandera de la República Dominicana República Dominicana. Géneros que interpreta:  Salsa, son cubano, son montuno, bolero, bachata y merengue
Instrumento(s): voz, maracas, güiro, guitarra, bajo, piano y tambora.
Este álbum contiene uno de sus grandes éxitos EL JUICIO. Escucha en el reproductor el tema SALSA CALIENTE




1 - NO ME EMPUJE
2 - SALSA CALIENTE
3 - ELLA ME OLVIDÓ
4 - EL VACILON
5 - AMOR AMOR
6 - LA PROTESTA MATRIMONIAL
7 - BLEM BLEM
8 - MAS DAÑO ME HIZO TU AMOR
9 - MALDITOS CELOS
10 - EL JUICIO

Cuco Valoy (1937, Manoguayabo, Santo Domingo, República Dominicana) es un músico dominicano de salsa, son cubano y merengue. Cuco vivió gran parte de su vida en el sector de Villa Juana, en la calle Francisco Villaespesa No. 137, entre las calles Osvaldo García de la Concha y la Summer Welles. Tras estudiar teoría musical en el Conservatorio Nacional de Música, formó con su hermano menor Martín Valoy un dúo solista, que pronto se hizo popular en presentaciones y serenatas, interpretando éxitos de artistas de la época. A mediados de los años 50 Cuco cambió el repertorio del dúo a sones montunos, con el nombre "Los Ahijados", en consonancia con Los Compadres de Cuba. Cuco era el vocalista principal y el guitarrista de ésta sensación dominicana. Esta orquesta tocaba música afro-cubana y fue la primera de su clase en surgir en la República Dominicana. Asimismo, Valoy obtuvo los conocimientos necesarios para ofrecer a sus hijos una educación musical. Su mayor anhelo era hacer de la música un negocio de familia. Su sueño se convirtió en realidad ya que a lo largo de su carrera su familia ha participado activamente en sus producciones musicales, especialmente su hijo Ramón Orlando. 
En la década de los 70, Cuco formó el conjunto "Los Virtuosos", en el que integró a su hijo Ramón Orlando, quien pronto se convertiría en uno de los jóvenes maestros de la música dominicana. Cuco y su conjunto tuvieron la flexibilidad de interpretar varios ritmos: merengue, salsa, cumbia, son montuno, bolero, pop, cha-cha-chá.  
Cuco Valoy es un talentoso músico que toca una variedad de instrumentos entre los cuales se destacan la guitarra, el piano y el bajo. Valoy también es un percusionista, especializándose en la tambora, un instrumento afro-dominicano esencial en el merengue. 
En su búsqueda de nuevos horizontes, Valoy se separó de Los Ahijados para en 1975 formar la fabulosa orquesta "Los Virtuosos" con la cual se convirtió en leyenda. El nombre de la orquesta se inspiró en el título de un libro que Valoy utilizaba para darle clases de piano a Ramón Orlando. La combinación de la voz y los conocimientos de Cuco con las ideas modernas de Ramón resultó en un éxito rotundo llevando a su orquesta al panorama internacional, especialmente en Colombia. Esta agrupación de 13 integrantes no se limitaba a un solo género musical ya que tocaban merengue, salsa, cumbia y otros ritmos tropicales. 
Durante una gira en Panamá, un aficionado se acercó a Cuco y a son de broma dijo que la orquesta parecía una tribu debido a su color de piel. A Valoy le gustó el concepto de la tribu y comenzó a referirse a la orquesta como tal. Dentro de poco tiempo la orquesta pasó a llamarse oficialmente La Tribu. 
A lo largo de su exitosa carrera Valoy ha compartido escenarios con figuras tales como Machito, Celia Cruz, Johnny Pacheco, Johnny Ventura y Oscar D'León, entre otros. Él ha podido asimilarse fácilmente a este diverso elenco estelar debido a su habilidad de interpretar cualquier género musical latino añadiéndole líricas jocosas y excitantes. Cuco Valoy incluye en su repertorio merengue, salsa, swing latino, son montuno, pop, y cha-cha-chá. Entre sus más reconocidos éxitos se destacan El Brujo, Juliana, Nació Varón y Los Frutos del Carnaval. 
Cuco Valoy ha participado en numeroso festivales internacionales y ha sido aclamado en el Caribe, Centro y Sud América ganándose varios premios y reconocimientos. Quizás la premiación más importante para Cuco tuvo lugar en Colombia, en donde se le otorgó por 4 veces consecutivas, la máxima distinción musical que recibe un artista por su música, el premio Congo de Oro. 

En En Dos Tiempos, Cuco Valoy demuestra que es, sin lugar a dudas, uno de los pioneros en la modernización de la música tropical. Valoy es una leyenda hispana y un verdadero embajador de la música afro-latina que se ha ganado el cariño y respeto de su público y sus colegas por sus creativas expresiones musicales.

viernes, 20 de diciembre de 2013

ORQUESTA DE LA LUZ - ARCO IRIS

LA YA CONOCIDA ORQUESTA DE LA LUZ NOS PRESENTA UNA PROPUESTA QUE CONTIENE CANCIONES EN JAPONES, INGLES Y ESPAÑOL. CONTIENE DESCARGAS Y FUSIONES DE RITMOS.
DISFRUTEMOS EN ESTA OPORTUNIDAD DEL TEMA "SAVING ALL MY LOVE FOR YOU" DE LA FALLECIDA CANTANTE NORTE AMERICANA WITNEY HOUSTON. EN EL PASADO YA ESTA ORQUESTA NOS HABÍA PRESENTADO OTRA CANCIÓN FAMOSA EN INGLES  : "THERES' NOTHING BETTER THAN LOVE" DEL FALLECIDO LUTHER VANDROSS A DUO CON GREGORY HINES, QUIEN TAMBIEN YA MURIÓ
ESTA CANCION FUE CANTADA A DUO POR GEN OGIMI Y NORA, EN EL ÁLBUM SALSA CALIENTE DEL JAPÓN




Orquesta de la Luz es una orquesta japonesa que comenzó tocando música salsa en 1990. Este grupo canta en español, japonés e Inglés y está liderado por la cantante Nora, quien volvió a cantar salsa después de la separación de la banda a mediados de los '90.
La Orquesta se hizo famosa en América Latina, particularmente Puerto Rico, Panamá, Colombia, México, República Dominicana, y Perú, así como en Venezuela y otros países del Caribe.

Más de diez discos y numerosas giras mundiales avalan su trayectoria.

Este grupo nació en 1990 y sus miembros eran todos Japoneses e inmigrantes latinoamericanos. La canción “Salsa caliente del Japón” es un gran ejemplo de salsa y se compara con cualquier canción producida por los artistas latinos.

A mediados de los 90 la banda probó con otros estilos de música como baladas y jazz, pero no tuvieron el mismo éxito. El grupo se separó en 1999 y Nora, la vocalista del grupo, volvió a cantar salsa como solista.

jueves, 19 de diciembre de 2013

SALSA PA' BAILADORES

Salsa pa' bailadores es un álbum variado que incluye 5 artistas: lupo el fantástico, joe cuba, gran combo, conjunto estrellas de chocolate y el conjunto caché.

escucha el tema LA BROCHA, suave y sabrosito...  





martes, 17 de diciembre de 2013

CHARANGA TUMACUBA - MI DESCENDENCIA

EL DÍA QUE VI EL TITULO DE ESTE ÁLBUM QUEDE CON GANAS DE ESCUCHARLO YA QUE ESTE PROPONE DE ENTRADA UNA FUSIÓN DE LOS RITMOS QUE A MI ME GUSTAN, POR UN LADO LOS RITMOS DEL PACIFICO COLOMBIANO Y POR EL OTRO LA MÚSICA DE CUBA. Y NO ME EQUIVOQUÉ AL ESCUCHARLO, YA QUE DENTRO DE ÉL ENCONTRÉ VARIAS FUSIONES INTERPRETADAS MAGISTRALMENTE POR EXPERTOS Y FAMOSOS DE LA MÚSICA FOLCLÓRICA DEL PACIFICO COLOMBIANO (CHOCO, VALLE, CAUCA Y NARIÑO) CON LA CUAL ME IDENTIFICO POR SER DE BUENAVENTURA.
ESTE ÁLBUM CUENTA CON PERSONAJES INVITADOS ALTAMENTE RECONOCIDOS DE LOS CUALES DESTACO A HUGO CANDELARIO (DIRECTOR DEL GRUPO BAHÍA) MARKITOS MICOLTA (EX-VOCALISTA DEL COMBO VACANA DEL MAESTRO PEREGOYO) OCAMPO, EL SEÑOR MARIO MARCELINO MACUACE BIOJO QUIEN PARTICIPÓ EN EL FACTOR X 2006 CON UNA NOTABLE ACTUACIÓN Y EL MEDICO , AUTOR Y COMPOSITOR DE TODOS LOS TEMAS EL SEÑOR LEONIDAS OCAMPO.

RUMBA, SON, CHACHACHA, GUAJIRA, BOLERO, TIMBA, CURRULAO Y SALSA, SON LOS RITMOS PRESENTES EN ESTE ALBUM QUE SÉ QUE VA A DAR MUCHO DE QUE HABLAR CUANDO SE PRESENTEN EN UNO DE LOS EVENTOS MAS GRANDES QUE TIENE EL MUNDO "EL FESTIVAL PETRONEO ALVAREZ, EL CUCO, QUE SE REALIZA AQUÍ EN CALI Y QUE YA CUENTA CON PROYECCIÓN INTERNACIONAL.






PARA MAYOR INFORMACIÓN DE LAS LETRAS Y LOS MÚSICOS SIGUE ESTE ENLACE http://issuu.com/christianriatiganovoa/docs/tumacuba01

SOLO PROMOCIÓN, NO DISPONIBLE


domingo, 15 de diciembre de 2013

COMBO SIBONEY - "DESCARGA LATINA"

ESTE ALBUM ES UNA DELICIOSURA, SI QUIERE LO BAILA SINO SE SIENTA CON UN PAR DE CERVEZAS Y DISFRUTA DELSONIDO DE LOS INSTRUMENTOS INTEPRETADOS MAGISTRALMENTE POR GRANDES ARTISTAS DE CUBA. TIENE UN SONIDO UNICO COMO EL DE LOS ESTUDIOS DE GRABACION FORRADOS CON PANELES DE CARTON

GOZA EN EL REPRODUCTOR EL TEMA , SUAVECITO. 

QUE BUENA ES UNA VERSIÓN DE UN ORIGINAL BIEN INTERPRETADA



TEMAS:
1.       PAMPARANA
2.       MAMBO
3.       EL BOMBÍN DE PIRUSO
4.       OLÉ
5.       TRES LINDAS CUBANAS
6.       RUTINEANDO
7.       SUAVECITO
8.       ECUÉ ECUÉ
9.       LA CLAVE DEL FUTURO
10.   A GOZAR CON EL COMBO
11.   LA LOMA DE BELÉN
CREDITS OF DESCARGA LATINA: FONDO SONORO DE ARCHIVO INSTITUTO

JUANITO MARQUEZGUITAR, ARRANGER, DIRECTOR
TATA GÜINESTUMBADORA
ORESTES "MACHO" LOPEZPIANO
GENEROSO "EL TOJO" JIMÉNEZTROMBONE
SONIA PEREZ CASSOLACOMPILATION, SELECTION
ROBERTO GARCÍABONGOS
ELSIDA GONZALEZ PORTALCOMPILATION, SELECTION
MIRTHA RUBIO RUBIOLINER NOTES, DIRECTION, EXECUTIVE PRODUCER
MANUEL VILLARLINER NOTES
ARMANDO ARMENTEROSTRUMPET
ORLANDO "CACHAITO" LOPEZDOUBLE BASS
Credits of Descarga Latina: Fondo Sonoro de Archivo Instituto

sábado, 14 de diciembre de 2013

ORQUESTA CREACIÓN 75 - QUIEN ES QUIEN

Con gusto les dejo  EL HIJO DE ELEGUA, sabrosito pa' vacilar. Escuchalo.




TEMAS:
Guararé
 Hacha y machete
Creo
El hijo de Elegua
 Popeye
 Bohemio
Yo quiero ser
Cogelo suave
Chevere.

A mitad de los 70s aparece en el long play de la orquesta Creacion 75 donde esta el tema Cogelo Suave, y tambien una version de Hacha y Machete. En este LP Kent tambien participa como arreglista. Este trabajo fue grabado en Miami y lanzado bajo el sello Velvet.

DESCARGAR: http://www.mediafire.com/download/5lrkbizd9nbmofm/Creacion%2075%20-%20Quien%20es%20quien.rar

SOL DEL SOLAR ORQUESTA

ESTE SEGUNDO CD DE ESTA ORQUESTA TAMBIÉN LO CONSEGUÍ EN LOS SEMÁFOROS DE CALI POR UNO DE LOS INTEGRANTES DE LA FOTO DE ABAJO. EN EL PASADO EN ESTE MISMO BLOG PUBLIQUÉ EL PRIMER ÁLBUM DE ESTA ORQUESTA http://teachereddy.blogspot.com/2011/08/del-solar-orquesta-perseverando.html

SOLO PROMOCIÓN



ENTREVISTA DEL NOTICIERO CARACOL, MOSTRANDO LA FORMA COMO PROMOCIONAN SUS CDS ESTOS DOS GRANDES MÚSICOS, MIS RESPETOS 

martes, 10 de diciembre de 2013

CARLOS LICO - INTERNACIONAL

UNA DE LAS CANCIONES MAS HERMOSAS, LA CUAL HA SIDO INTERPRETADA POR MUCHOS CANTANTES, ENTRE ELLOS: ÁNGEL LUIS CANALES, DYANGO, BIENVENIDO GRANDA, CARLOS GARDEL, DIEGO CIGALA, RAUL MARRERO,  ENTRE OTROS...

EN ESTA OPORTUNIDAD ESCÚCHALO EN LA VOZ DE CARLOS LICO

PARA LOS QUE AUN NOS GUSTA EL BOLERO



Carlos Lico
Nombre real      Carlos José Reyes Hernández
Nacimiento        Bandera de México Izamal, Yucatán, México 2 de enero de 1933
Fallecimiento    Bandera de México Ciudad de México, México 7 de noviembre de 2009
(76 años) Apodo(s)        Carlos Lico El Señor de la Voz de Oro



Carlos José Reyes Hernández mejor conocido por su nombre artístico Carlos Lico (Izamal, Yucatán, 2 de enero de 1933 - † Ciudad de México, 7 de noviembre de 2009) fue un cantante y compositor mexicano. Se le llegó a conocer como El Señor de la Voz de Oro por sus interpretaciones de boleros y música romántica.
Sus padres fueron Luis Reyes Domínguez y Aurora Hernández Cárdenas, quienes eran familiares de los compositores yucatecos Guty Cárdenas y Pepe Domínguez. Desde joven mostró su afición por el canto y aprendió a tocar guitarra. En la década de 1950 comenzó su carrera artística tocando con un trío en Nuevo Laredo, Tamaulipas. Cantó con Los Tres Reales, Los Dante, Los Delfines, Los Modernistas, Los Embajadores, Los Pao, Los Columbos y Las Tres Siluetas. Grabó dos discos LP con Los Vegas en Nueva York y en Londres.
Después de realizar varias giras por Estados Unidos, Canadá y Puerto Rico, se estableció en la Ciudad de México. Se dio a conocer como solista interpretando canciones de Armando Manzanero, Paco Chanona y Héctor Meneses. Como cantante grabó más de 47 LP, entre sus interpretaciones más conocidas destacan “No”, “Esta tarde vi llover”, “Adoro”, “Tengo”, “Tú qué me das” y “Vete de aquí”.
Como compositor destacan “Todos esos días”, “Alma rota” (o “Cantinero”), “Liliana” (dedicada a su hija), “Si no te quisiera” y “La boa” (variante de la canción “Angoa” del cubano Félix Reyna). Sus composiciones han sido interpretadas por Vikki Carr, Alberto Vázquez, La Sonora Santanera, Los Montejo, la Banda el Recodo, Vicente Fernández, Enrique Guzmán y Lucha Villa.
Recibió varios homenajes y reconocimientos en Latinoamérica y obtuvo varios discos de oro y platino por la venta de sus grabaciones. Murió por complicaciones causadas por cáncer, enfermedad que mermó su salud durante trece años

DESCARGAR: http://www.mediafire.com/download/7rabs8p3us3wddb/carlos%20lico%20-%20internacionaL.rar